مارا سریست با تو که گر خلق روزگار      دشمن شوندو سربرود هم بران سریم

                                                                                                             سعدی

من بنده عاصیم رضای تو کجاست          تاریک دلم نور و ضیای تو کجاست

مارا تو بهشت اگر به طاعت بخشی        این مزد بود لطف و عطای تو کجاست

در   رهگذرم   هزار   جا  دام   نهی                   گویی  که  بگیرمت  اگر  گام  نهی

یک ذره جهان زحکم توخالی نیست                  حکمش تو کنی و عاصیم نام نهی

                                                                                                                  خیام

بادرود به دوستان هم سازم

بانهایت فروتنی، تجربیاتی که سالها کسب کرده ام با شما درمیان گذاشته ، تا دوستان عزیز مستحضر مواردیکه گاهی باعث درجا زدن در نواختن می شود ، باشند.چنانچه آگاهی داریدسه تار در رسته سازهایی است که زمان نسبتاْزیادی رابرای تمرین کردن و نتیجه گرفتن دارد،خاصه آنکه هنرجو بخواهد به طور تخصصی به آن بپردازد.مضرابهای شفاف و روشن در سه تار نوازی مهم است،مضرابهایی که بنمایه جملات را بیان کندومانند دری بر مخمل سیاه بدرخشد.

دوستان عنایت داشته باشید که برخورداری از صبر و تمرینهای پیاپی در این راه مهم میباشد.درنواختن بیشتر بدنبال ژرفای جملات و نغمات و بدنبال مفهوم و معنا باشید تا صداهای بظاهر جالب،که همین صداها را در کلاسهای موسیقی بعنوان تکنیک به خورد هنرجو می دهند.

درپیروی از مکاتب سه تار نوازی وحتی انتخاب سبک وشکل نوازندگی به دنبال چه هستید؟ جلب توجه یا جذب تفکر؟

این دو موضوع با هم بسیار متفاوتند،بطوریکه ژرف نگری و درون هنرمند در انتخاب یکی از این دو موضوع موثر است.با تاسف جلب توجه حتی درساخت واجرای آثارخیلی از بزرگان این سرزمین نمود پیدا کرده وبه اصطلاح خیلی تکنیکی ساز می زنند.درصورتیکه شنونده به جای شنیدن موسیقی بیشتر صداهای عجیب و غریب می شنود که بیشتر تقلیدی است ضعیف از سبک نوازندگان سازهای مضرابی غربی.همین موضوع باعث شده وبلاگ دهلچی زیرکانه و هوشمندانه رفتارها و آثار این بزرگان را نقد کرده ،به چالش بکشد.

شمادوستان می توانید آثار بزرگانی مانند:صبا وهرمزی را با آثار نوازندگان اکنون مقایسه و ارزیابی کنید.براستی هنری که اندیشمندانه باشد در زرفای جان و دل شنونده جای گرفته و همیشه پویا و شنیدنیست ،نه تکراری وخسته کننده.

درپایان امید دارم که شما نو گران و آغاز کنندگان بتوانید به معنای کار وهدفتان اندیشیده و تاثیرات بسزایی در موسیقی این سرزمین بگذارید.

                                                                                                   با سپاس

                               نالد به حال زار من امشب سه تار من

                              این مایه ی تسلی شب های تار من

                                                                                        "  استاد شهریار "

نیایش 

فرهنگ شنیداری موسیقی ایرانی

با درود

دوستان مهربانم پس از نوشته های گذشته اینک دوست دارم تجربه های خودم را در زمینه ی گوش سپردن به آهنگهای زیبای موسیقی ایرانی نوشته و در مورد آن با هم گفتگو کنیم .

پیش از هر چیزی باید بگویم که با توجه به بی مهری که به دلایل مختلف نسبت به موسیقی این مرز بوم شده موجب گشته بین این فرهنگ و مردم گسستگی بسیار ژرفی به وجود بیاید به طوری که نسل جدید هرگز حاضر نیست متفکرانه به موسیقی ایرانی گوش سپارد که این خود از ناآگاهی نشات می گیرد.

بنابراین همه کسانی که با عشق پیگیر این هنر با ارزش هستند باید وظیفه ی بسیار سنگینی بر دوش خود احساس کرده و تلاش های زیادی در راستای آشنایی و آگاهی یکایک افراد انجام دهند .

گسستگی مردم با موسیقی ایرانی به این جهت است که آگاهی کمی از این هنر دارند و به همین خاطر باعث شده به سمت موسیقی هایی بروند که هیچ نشانی از فرهنگ، اندیشه و اصالت ایرانی ندارد . پس بر ما است که با همه ی تلاشمان آگاهی مردم را بالا ببریم .

دوستان عزیز توجه داشته باشید سخن من با آن دسته از افراد است که موسیقی ایرانی را می شناسند و نسبت به آن احساس وظیفه می کنند .

همان طور که اساتید بزرگی در حال حاضر آثار فاخر ایرانی را خلق می کنند ما نیز باید آگاهی مردم را در راستای موسیقی ایرانی بالا برده و این رشته را با مردم پیوند زنیم . بزرگترین اشتباه این است که به موسیقی ایران به شکل تفنن و سرگرمی نگاه کنیم همان طور که ریشه ی هر گیاه را در عمق خاک با کوشش می یابیم هنر های ریشه دار نیز با کند وکاو شناخته می شوند البته مقصود نگارنده از شناخت ، شناختی است که به طور عمومی مردم را آگاه می سازد نه شناختی در اندازه آگاهی یک موسیقی دان .

ما اگر اندکی فکر کنیم و در فرهنگمان دقیق شویم پی میبریم که چقدر اندیشمندانه و عمیق است و اگر کمی نسبت به خاک میهن دلبستگی و تعهد داشته باشیم ، قطعاًٌ اگر برای ارج گذاری و شناخت موسیقی کشورمان اندک زمانی صرف کنیم ، کار بزرگی نکرده ایم. موسیقی ملی ایرانی نه در غم نمود پیدا می کند و نه در شادی بلکه تفکری در شنونده ایجاد می کند که این نوع تفکر در رشد و شکوفایی ذهن و رفتار وی تاثیر بارزی می گذارد .

ادامه دارد...

ادامه ی آشنایی با مکاتب سه تار نوازی :

مرحوم صباهم درمکتب سینه به سینه پرورش یافته بودوهم درمکتب نوینی که کلنل

وزیری بوجودآوردشاگردی کرده بود،اما هرگزاین دومکتب راباهم مقایسه نکردو

همانطورکه  ازاثارش پیداست درانها اصالت وتحرک نهفته درموسیقی ایرانی

بچشم میخورد.

صبادرسه تارنوازی تحت تاثیرمکتب میرزاعبداله ودرویش خان بودبه طوریکه

میتوان گفت صبا سه تاررا خیلی بیشترازهم دوران خودبودوبه اصالت سه تارنوازی

باتمام دقایق وظرلیف تکنیکی این سازتوجه ویژه داشت.

مرحوم یوسف فروتن نیزدرهمین مکتب پرورش یافته ونشان تبرزین طلارا از

استادش دریافت کرده بود.ازنشانه های نوازندگی ایشان میتوان به مضراهای

پرقدرت وریزهای فاصله داروبسیارشفاف در نواختن ضربیها نام برد.همانطور

که از اثار این استادبزرگ برمی اید براحتی می توان دریاقت که این صدا همان

 صدای سه تارنوازی مکتب استادش میباشد.البته دربررسی مکتبهای نوازندگی

خصوصیات فردی نوازنده را باید درنظر گرفت.

مرحوم استاد سعیدهرمزی نیزکه در تارنوازی ازدرویش خان تبرزین طلا را

دریافت کرده بود،دراواخرعمرپربارش بعلت کهولت  وبیماری به سه تار

روی اوردوازان پس سه تارنواخت. ابشخورنوازندگی مرحوم هرمزی نیزاز

سرچشمه مکتب استادش بود،با این تفاوت که سلیقه های فردی درنوازندگی

 ایشان بسیاربه چشم میخورد،امابخاطر اصالت فکری وذهنی ایشان درموسیقی

 ایرانی همان سلسقه های فردی امروزه  ازاصول سه تارنوازی بشمار میایدواین

نشان دهنده اینست که اصالت وریشه هرفنی راباید به طورکامل شناخت ،بعدبه فکر

تغییر دادن وبه روزکردن ان فن افتاد،که این اساتید نشان دهنده همین امرمیباشند

که متاسفانه بعدازآنهاتعداد انگست شماری به اصالت سه تارنوازی توجه کردند

که میتوان از استادمحمدرضا لظفی،داریوش طلایی ومسعود شعاری نام برد.

آشنایی با مکاتب سه تارنوازی:

بدون تردیداولین مکتب معتبرسه تارنوازی درصدسال اخیر مکتب میرزاعبداله می باشد که در قالب ردیفی که

توسط وی تالیف شده بود،می نواخته است.بدلیل نبودن آثار صوتی از وی در نوشته های خاطره انگیز هم عصرانش چنین بر می آید که ایشان به شکل تخصصی به سه تار پرداخته و بعداً به شاگردان خود منتقل کرده است که از میان آنان درویش خان را می توان نام برد که اغلب سه تار نوازان بعد از او پیرو ایشان بوده و علیرغم اینکه آبشخور شاگردانش یکی بوده ،با دقت نظر می توان دریافت که در ظرافت ها ، جمله بندی ها ، مضرابها و تکنیک های انگشت گذاری با هم تفاوت دارند و این یکی از بهترین نمونه های تدریس و انتقال موسیقی ایرانی می باشد، که شاگرد تربیت کردن باابنده تربیت کردن یکی نیست .

از شاگردان مرحوم درویش خان ، مرحوم ابوالحسن صبا ذوق و قریحه ی بسیار خاصی در نواختن سه تار داشته است .خوشبختانه ازنواخته های  مرحوم  صبا آثار متعددی وجود دارد که می توان با تامل در آنها تفاوت سه تار نوازی وی را با دیگر سه تار نوازان هم عصر خویش دریافت ....

                                                                                                            ( ادامه دارد )

دوره های آموزشی

1. شروع موسیقی با ساز سه تار در سال 1372

2. شرکت در در کلاس های استاد داریوش طلایی در سال 1375

3.شرکت در کلاس های استاد مسعود شعاری از سال 78

4.حضور در کلاس های مرحوم استاد رضوی سروستانی در سال 78 بعنوان جواب آواز

5.گذراندن دوره های آهنگسازی عمومی در کلاس درس استاد محسن الهامیان در سال 81

6.گذراندن دوره های تئوری سلفژو وزن خوانی در کلاس استاد تنگیز شاولو خاشویلی در سال 82

7.مشق بربط نزد استاد محمد فیروزی بمدت 2 سال در سال 82

8.آشنایی با موسیقی ارکستری باراهنمایی های استاد محسن تویسرکانی در سال 83

9.شرکت در کلاس های نوازندگی ردیف استاد محمدرضا لطفی از سال 85 به بعد

سوابق

1. کسب مقام اول تکنواز سه تار در جشنواره موسیقی استان همدان در سال 79

2. کسب مقام دوم آهنگسازی نمایش در جشنواره تئاتر سال 81 همدان

3. کسب مقام اول آهنگسازی نمایش در جشنواره تئاتر سال 83 همدان

4. کسب مقام اول آهنگسازی نمایش در جشنواره کشوری تئاتر سال 83 استان اردبیل

5.اجرای کنسرت های متعدد بهمراه گروه همایون در فرهنگسرای بهمن

6.اجرای کنسرت های متعدد بهمراه ارکستر موزیک دانشگاه پلیس در تالار وحدت

7.ساخت موزیک فیلم مرد ناتمام برگرفته از زندگی مرحوم عارف قزوینی